Depois de ter sido descontinuado em 2009, o Power Design Project da Seiko renasceu sob o tema Renascimento, precisamente. A marca recuperou assim com um novo design sete relógios do seu arquivo. E todos estão expostos na Seiko Seed em Harajuku, Tóquio, até 19 de fevereiro.
A Seiko anunciou o relançamento do Power Design Project, um projeto experimental lançado em 2001 para os designers da Seiko, e liderado por Naoto Fukasawa, então designer de produto da marca, com o objetivo de os levar a explorar a essência dos relógios de pulso e as diversas possibilidades que o design de relógios pode oferecer. Com base em temas anuais, os designers eram assim convidados a explorar a sua criatividade e a refletirem sobre o futuro da Seiko – numa abordagem livre dos limites impostos no quadro regular e comercial da marca.
O resultado desta iniciativa traduziu-se em protótipos de relógios com linhas originais e únicas que ainda hoje dão que pensar. E além de terem sido expostos numa exibição aberta ao público, alguns chegaram mesmo a ser comercializados. O Power Design Project durou até 2009, altura em que foi descontinuado.
Agora, os amantes da Seiko, de design e de relógios (e não só) vão gostar de saber que o Power Design Project voltou à vida em 2022 sob o tema Renascimento. A marca convidou oito dos seus designers a desenvolveram as suas ideias e a expandiram sua imaginação, a partir de relógios e tecnologias que surgiram ao longo da história da Seiko, canalizando-as para o renascimento de sete relógios do arquivo da marca japonesa. Os relógios desse arquivo renasceram com novos designs que vêm demonstrar aquilo que pode acontecer quando não são impostos limites à imaginação e à criatividade.
Os sete relógios criados no âmbito do tema Renascimento estarão em exibição na Seiko Seed em Harajuku, Tóquio, até 19 de fevereiro de 2023.
Os relógios renascidos
Alguns dos relógios apresentados causam mais surpresa do que outros, se tivermos em conta o ponto de partida. Mas, não deixam de ser uma surpresa agradável. Aliás, a Seiko criou mesmo uma página dedicada ao projeto onde os modelos originais e os modelos renascidos são apresentados.
O Radiant Time, por exemplo, recupera um modelo King Seiko lançado na década de 1970, que se destacava pelo efeito da caixa com polimento Zaratsu, muito utilizado nos produtos de gama alta da Seiko desde a década de 1960. É este mesmo polimento que o relógio renascido vai buscar, vivendo numa caixa com 20 faces que lhe dá um toque muito especial. Já Put on Time é o nome de outro dos relógios apresentados e pouco tem a ver com o relógio de base. De facto, o diver lançado em 1975, conhecido na comunidade de fãs da marca como Tuna, graças à sua caixa com uma robusta estrutura protetora, renasceu em 2023 com uma forma que lembra um botão numa peça de roupa, «criando uma experiência de uso nova e libertadora», de acordo com as palavras da marca. Por seu lado, o Shikakuro (Square Chronogaph) volta a dar vida a um popular cronógrafo com silhueta quadrada-arredondada e mostradores coloridos. O novo relógio surge com linhas semelhantes ao modelo de base, mas com diversas possibilidades de personalização – mostradores, materiais da luneta e braceletes.
As crianças também não foram esquecidas com Adventure Kids Watch, um divertido trio de relógios coloridos que faz renascer o Prospex Marinemaster Professional, um dos mais conhecidos modelos da Seiko. O relógio tem uma estrutura de proteção resistente que permite que as crianças brinquem despreocupadamente, uma bracelete fácil de colocar e tirar e uma luneta rotativa que permite definir uma hora a não esquecer.
Já o Time Sonar 434 surge como o renascimento do Seiko Time Sonar, apresentado no Japão em 1976, um relógio desenhado à imagem do sonar de um submarino. O design original contemplava um mostrador de plástico transparente que permitia ver o disco do calendário. As possibilidades desta transparência foram adotadas num relógio que exibe 434 “sensações” diferentes. Com palavras familiares em inglês impressas num disco, uma mensagem aparece na janela do calendário diariamente.
Por outro lado, o TISSE our Time recupera um relógio lançado em 1984 equipado com um movimento de reduzidas dimensões que, na altura, veio permitir reduzir o diâmetro. De acordo com a marca, o formato simples deu origem a uma nova forma de usar o relógio, de forma solta, que foi particularmente adotada na época. O TISSE renasce agora como um relógio que transcende a categorização de género.
Por fim, temos o Ceramic Ball que recupera o LCD 05LC, um relógio de quartzo digital lançado em 1973, que indicava as horas e os minutos em 4 dígitos no LCD, e que se distinguia pelas linhas arredondadas, com algo de espacial. Este relógio renasceu agora através de um relógio digital com uma estética desportiva contemporânea que mantém as linhas arredondadas, mas numa caixa em material cerâmico branco que lhe dá um toque inesperado. Os três botões frontais para acender a luz e acertar a hora, mantiveram-se, no entanto, assim como a bracelete metálica que mimetiza, dentro do possível a aparência integrada do original.
Sem limites
Os relógios do Power Design Project 2022 da Seiko surgem como um renascimento, mas como também como uma reinterpretação à luz dos dias de hoje ou uma evolução que, sendo surpreendente, acaba por não ser propriamente disruptiva – ou melhor, nem todos os relógios renascidos têm um design disruptivo, em especial, se compararmos com outros relógios criados antes no âmbito deste projeto.
Ainda assim, esta é sem dúvida uma iniciativa louvável, porque nos faz pensar nos limites do design em relojoaria, numa altura em que tendência neo-vintage continua a fazer parte deixando no ar a sensação de que a inspiração no passado promove muitas vezes a discussão em torno da falta de inspiração (ou não) perante uma folha em branco, voltada para o futuro. A verdade é que as receitas vencedoras acabam por ser sempre valores seguros e, quanto a isso, pouco mais a dizer.
E, quase como contraditório face ao espírito do projeto, o fio condutor do regresso do Power Design Project – Renascimento – presta-se a isso mesmo: ao fazer renascer modelos do passado, acaba por, de certa forma, seguir a tendência neo-vintage também. A diferença passa pelos limites que não existiram a partir do limite inicial: o tema em si. De facto, da mesma forma que há designers que consideram a atualização de um relógio icónico um verdadeiro desafio – porque têm de manter o espírito do modelo original – também será certamente desafiante fazer renascer um relógio sem imposição de limites (comerciais ou de identidade). Porque aí, entra em campo o desejado fator surpresa de que falámos e a coragem de criar muito para além do expectável. Afinal, sem limites, tudo pode acontecer e o Power Design Project é a prova disso mesmo. Esperamos, por isso, que venham mais edições. Para voltarmos a ser agradavelmente surpreendidos.
